提及溫柔一詞，人們會聯(lián)想到一種弱者姿態(tài)。然而，溫柔是由生命自發(fā)而生的蘊含著自然本真的別樣力量。此次展覽以“溫柔之地”為主題，意在展現(xiàn)藝術(shù)家們內(nèi)發(fā)的、持續(xù)的創(chuàng)造力和生命力。

溫為溫和、沉穩(wěn)；柔為柔韌、內(nèi)斂。以“溫柔”為關鍵詞，絕非給藝術(shù)家們貼上常規(guī)的“溫順”，“柔弱”等女性標簽，而是構(gòu)建和展示一種有別于攻擊、對抗的力量。溫柔之地，是兼具包容力和堅韌感的場域，能夠生發(fā)出多樣的、鮮活的藝術(shù)生命體。

梁慧卿在日常之物中發(fā)現(xiàn)形式的美感與詩性，朦朧、層疊的光影畫面呈現(xiàn)了空間場景常規(guī)視角之外的抽象意味，并在扭轉(zhuǎn)、嵌套、排列的形式變換中賦予它們隱喻和想象空間，并最終構(gòu)建出了一個可以安置觀者情緒的心理空間。如果說梁慧卿的繪畫是關于日常之物的視角轉(zhuǎn)換，那么秦安心的作品則是對日常之物本身進行的韻律和力量發(fā)掘。她的諸多小品繪畫，都是以一種輕透的方式對生活進行局部特寫，包括植物、食材、器皿等，這些被藝術(shù)家變形、提純過的局部，也具備了一定的抽象意味，但抽象的終點并不指向形式和概念，而指向了物的本質(zhì)和形態(tài)。董越冬以陶瓷作為創(chuàng)作媒材，作品材質(zhì)本身就極具手工性和偶然性，于是她便在偶然之中探索材料內(nèi)在的張力，泥土彎折、擠壓和坍塌的痕跡都成為作品的一部分，且成為其深入思考和探索的切口。

三位藝術(shù)家之作品風格、題材和材質(zhì)均不相同，但都表現(xiàn)出了溫和的質(zhì)地和敏銳的覺察力。通過她們深入且細致的內(nèi)觀和覺察，我們一面能體悟到生命的多樣形態(tài)與物理 心理空間之間的復雜關系，一面也能感受到另類的生命力量 關于物、關于存在的內(nèi)向性——不強烈、不外放，但柔韌、自足。這也便是此次展覽所構(gòu)建出的空間：溫柔之地。

它是力量之地和生命之地，而在這細膩且宏大的生命意識之中，我們也將消解掉關于女性和力量的表象定義。